沙画是一门技术性极强的艺术学科，很多人认为沙画是近年来新兴的学科，其实不然。在古代就有与沙画有关的艺术，如：古代皇陵上的图案，有些是借用沙为材料在墙壁或者墓穴上绘制图案等等，只是在当时没有明确的艺术分类，只是用沙子作为绘画材料而存在。

就出现的时间而言，沙画最早是在中国出现的，由于没有形成系统的艺术门类，让很多人认为沙画兴起于国外，固我们可以认为沙画是中国传统的艺术，它与中国画有很多相似之处。

    首先，在艺术创作的手法上，沙画创作融合了国画用笔的力度变化，从起笔到落笔中间的过程有着虚实、轻重的变化，线条的流畅以及空间的处理都与中国画有着密切的联系。

    其次，在作品的构思方面，构思是艺术家在创作作品过程中所进行的思维活动，包括审美主体对客体的感受和取舍，题材的选取和提炼，创作意念的酝酿和确定，对表现形式的选择，以至对形象的塑造、艺术手法的运用等的预想。中国画的创作过程也是画家对客体的取舍和提炼的过程，充分体现了审美主体对客体的感受，沙画的创作也是如此。沙画作品对形象的塑造、艺术手法的运用、艺术形象变化与事件的进展等因素进行了细致的构思，艺术作品的呈现都伴随着感觉、记忆、思想等心理活动存在于艺术家的生活与实践中。艺术家的想象与情感相互激发，使构思得以生动的展开，使艺术形象更具个性化，在这一方面，中国画和沙画有着异曲同工之处，充分体现了艺术来源于生活，但高于生活。

    最后，在艺术美感的呈现方面，中国画笔和水的完美结合，使每幅作品都具有意境之美。沙画作品与中国画一样都具有新颖独特性，色彩的渲染栩栩如生，高雅华贵，具有东方的神韵，鲜明的线条和柔和的色彩使沙画作品在传统中兼具现代感，富有别具一格的神韵之美。

    在现代社会，沙画在继承了国画的精髓之外又有了很多新的突破。如：在原料上中国画是液体染料，而它用的是固体原料——沙子，用沙子做出来的画从光学原理上讲属于漫反射，消除了光反射对作品的影响；在色彩的表现形式上沙画更加丰富，比中国画更易掌握，将沙画作品所蕴含的深切思想表现转化为大众化的美感，达到了独特的艺术概念与观赏效果的完美结合，从而又产生了一种新型的动态的沙画艺术——沙画表演。

    沙画表演是一门神奇的艺术，它是指在白色背景板上现场用沙子作画，并结合音乐通过投影展现在屏幕上。沙画具有的那种独特的表演魅力，表演形式的变化万千与舞台艺术的完美结合，突破了传统艺术，创意神奇，画面绝美，配合优美的背景音乐，能带给现场观众梦幻般的感受和美好的视觉享受，符合现代化城市人们对艺术欣赏的要求，具有极高的观赏价值。

    社会在进步，艺术需创新，沙画艺术依托于传统，又别与传统艺术，它在传统中寻找突破，在创新中继承传统，作品的艺术呈现，情感的丰富表达，创新意识的表现，我想，这正是沙画艺术带给我们的的魅力。（合肥市张志良美术工作室成员  朱晓伟）