例谈小学美术绘画创作课中的几点做法
龚利
(六安市霍山县太平畈乡中心学校 305382951@qq.com )
摘 要:在我们农村小学绘画创作课上会出现学生不知道自己画什么,怎么画的问题,就等着老师作范画,老师作了范画后,学生也就是照葫芦画瓢,一点创新的东西都没有,绘画创作课就成了学生临摹课,学生的创作也显得软弱无力,我想如果教师从教学上激发学生的绘画兴趣,运用多媒体教学,打开想象之门,在绘画创作中给予适时的指导,用赏识的眼光去评价学生创造的美这几方面入手培养提高学生绘画创作能力,让学生不再为绘画创作课而一筹莫展。
关键词:小学美术 绘画创作 做法
引 言:
《中小学美术课程标》阐述: 美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内化两种活动特征, 但创作更倾向于外化, 欣赏更偏重于内化。 由于美术学习具有操作性的特点,所以创作活动占有相当大的比重。而绘画创作课,是美术创作课的一种,它在实施美育、开发智力,特别是培养学生的发散性思维和绘画技能,促进学生全面发展等方面起着举足轻重的作用。因此上好小学绘画创作课是十分有必要的,而学生对绘画创作课又有一种畏难情绪,此时就需要我们教师运用我们的教学方法和机智,帮助学生克服困难,提高自己的绘画创作能力。
在我们农村小学绘画创作课上会出现学生不知道自己画什么,怎么画的问题,就等着老师作范画,老师作了范画后,学生也就是照葫芦画瓢,一点创新的东西都没有,绘画创作课就成了学生临摹课,学生的创作也显得软弱无力。
【案例描述】
那是一节人教版第十册《快乐的节日》美术课,我因为学校通知召开全体教师会议,想去调课也来不及了,心想:这一课对五年级学生来说,内容应该不难,很好掌握。于是,我就怀着侥幸的心理开始上课,没有导入、前奏,匆匆交代几点绘画要求,就让学生自己绘画。学生开始作业了,我则到办公室开会,没有进行指导。下课后,美术课代表把作业交给了我。开完会后我翻看学生的作业,吓了我一跳,这哪是五年级学生的作业啊?作品颜色单一、构图偏小、画面空洞、形式呆板统一、内容缺乏个性,另外一点也没有体现节日快乐的气氛,人物的造型也是那种呆板的几何体形状。这根本都不像五年级学生画的。当我问平时绘画挺好的几个同学时,他们的回答是:“我不会画。”
一年一度的六一儿童节即将来临,我校也将举办一次关于节日的绘画比赛,所以我在其他班级也教学了《快乐的节日》一课,这次,由于课前准备充分,课堂上适时的指导,结果学生的作业和上一次的比较大不一样。作业构图大胆,想象力丰富,表现形式多样,有装饰画、淡彩画、宣传画等。为什么两次创作课的作业有这么大的差别呢?那像这种绘画创作课应该怎么上呢?课后我深入地进行了思考,采取了一些方法、措施,而这些方法、措施我用到了后来的绘画创作课中,从学生的作业看,效果还是不错的。我是从几方面入手的:
一、在教学上激发学生的绘画兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。我们教师 应充分发挥美术教学特有的魅力, 使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,激发学生的学习兴趣, 并使这种兴趣转化成持久的情感态度。而涂涂画画是孩子的天性,但这种兴趣是短暂的,所以在小学绘画创作课教学中应抓住学生好奇、兴奋、好探求的心理特征,我经常通过创设情境、巧妙设疑、组织竞赛游戏等方法激发每个学生的潜质,让他们将绘画热情投入到新知识的探索与实践中,不断提高逻辑思维能力、创新能力、审美能力。除以上方法以外,我还注重让学生多体验,以此提高绘画兴趣,便于完成创作作业。例如在人教版第九册《神奇的色彩》一课中,在讲到三原色时,我手拿调色盘,将三原色中的两种颜色调和,出现了另一种颜色,学生们没有见过这种颜色的变很感兴趣、很好奇,个个踊跃尝试。这样,学生们自己动手搭配颜色,并从反复的体验中发现了规律:红色加黄色变成了橙色;黄色加蓝色变成了绿色;红色加蓝色变成了紫色。另外,在美术绘画创作课教学中,我不规定绘画形式、绘画风格,而是给学生更多的想象空间,让学生自己了解材料、自己探索、琢磨,反复试验,让他们认识到各种工具材料的性能,不断变化绘画步骤,学生不仅在自主自考、自己动手中获得美术知识,总结经验,同时也提高了绘画创作的能力。
二、运用多媒体教学,打开想象之门
美术是一门想象艺术,想象是绘画创作的主要条件,小学生以形象思维为主,思维敏捷,想象丰富,他们常用自己独特的视觉和情感去看周围的一切,我就是利用儿童的这一特点,在美术绘画创作课教学中运用多媒体教学,帮助学生打开想象的大门。 如我在上《家乡的建筑》这课时,收集了许多关于霍山的古代建筑——文庙、文峰塔、古民居以及现代建筑等资料、图片。把它制作成课件让学生欣赏、观察。在此基础上引导学生把对未来建筑的发展变化憧憬于设计中,启发他们大胆地想象,运用夸张表现手法,设计出有主题、有自己个性的作品。这一课给学生提供了展示才能的机会,培养了创造思维能力。通过多媒体的图片、影视等展示给学生观察、认识提供了很多机会。在传授知识的同时启发他们的积极思维,提供其想象的各种思路和条件,引导他们对所学知识的灵活运用,从而进行个性十足的绘画创作。
三、在绘画创作中给予适时的指导
在绘画创作课教学中,教师除了激发兴趣,引导想象以外,我觉得教师还应改适时地对学生进行指导,虽然新的美术课程标准要求我们要充分发挥学生的主观能动性,但是没有老师正确的引导,就像我在开头所说的那个案例一样,学生有可能就会胡思乱想,胡写乱画一通。即使部分学生有一定的绘画基本功,但画出来的作品在构图或技法上也会有这样或那样的问题。通常我会充分利用范画,解决怎么画的问题。范画直观形象,无论是构图、人物造型、色彩搭配,都给学生以一定的启示,学生由此联想到自己要画的画,使画面情境逐步地形象、清晰起来,这时学生再下笔就觉得有具体形象可以去表现了,我在教学人美版教材第十二册中《留给母校的一幅画》时,我首先给学生展示了上一届学生留给母校的一些优秀绘画创作作品,请同学们欣赏。利用这些优秀的绘画作品,我讲解一些物象位置的安排、物象的大小、要注意构图过程中物象与物象之间的前后关系、遮挡关系等等。让生明白在绘画创作中要注意哪些,为他们成功地完成创作指引护航。老师不光要讲,还要不时地巡回辅导,一个个地去解决学生在构图中存在的问题。发现有的学生造型能力差时,我就及时演示这些物象的画法。这样做解决了部分学生在绘制过程中的困难,也起到示范作用,提高学生的造型能力。
四、要用赏识的眼光去评价学生创造的美
在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。 因此, 评价标准要体现多维性和多级性, 适应不同个性和能力的学生的美术学习状况, 帮助学生了解自己的学习能力和水平, 鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。在上绘画创作课时我不会一任学生画到下课,这中间还有一个讲一讲、评一评的环节。评价的过程同时也是学习欣赏领悟美的过程。用赏识的眼光看待学生的作品,让孩子们感受到绘画创作成功的喜悦,在他们心中唤起自豪感和自尊感,另外,对着一幅幅画,让学生互评,一方面可使学生的审美能力大大提高,另一方面因为听了大家的意见,再看了这么多的作品,学生又会有许多好的想法产生,这时再让他们看自己的画,想一想接下来如何画得更好,学生笔下的画面就在这样的修改中越来越丰富精彩了。我们再一次来一个作品展示,学生从中领悟到作品的美,也提高了自己绘画创作的能力。
总之,美术教学是细水长流的,作为年轻的美术教育工作者,在今后的教学过程中,肯定会遇到各种各样的问题,但是只要我们心里装满对学生浓浓的爱,在教学中善于思考善于请教。我相信,一切问题都会迎刃而解,艺术之花会越开越旺!
参考文献
【1】《中小学美术课程标准》2013年版 中华人民共和国教育部制定 第5面
【2】《中小学美术课程标准》2013年版 中华人民共和国教育部制定 第3面
【3】《中小学美术课程标准》2013年版 中华人民共和国教育部制定 第4面