数字化的教学在我校是一个热门话题，怎样让自己的课堂和技术很好的想融合，这一学期，我进行了尝试。以下是我在利用 数字化进行数字化音乐课堂教学的一些方法和感悟： 

1、 数字化音乐课堂能更好的“解放”学生耳朵

我们可以通过网络资源制作效果更美的FLASH数字化图片、旋律更美的MIDI电脑音乐，在教学时视听结合，创造一个多层次、数字化的音乐世界，将传统的静态教学变为动态教学，将枯燥的音乐变为形象生动的音乐，这样在教学的过程中就不会让学生感觉“累”和烦，他们在上音乐课时就能够做到注意力集中并用心倾听，从而彻底“解放”了学生的耳朵。

如，《牛角出来尖对尖》一课中，我让学生一起进入讨论板，通过课前利用百度百科上网查找的资料发到讨论板上，分小组讨论，利用网络教学的独特优势，把多种形式的感性材料展现在学生面前，它突破了单一听觉训练的枯燥和无味，调动学生多种感官的参与、体验，“解放”了他们的听觉器官——耳朵，音乐课中的知识点和作品的内涵也由此表现得更直观、更形象。

2、数字化音乐课堂能更好的“迎合”学生口味

音乐教师应抓住“学生对形象具体、形成新异的事物容易感兴趣”这一生理特点，利用数字音乐体现的“新、特、奇”找出学生的兴趣所向、在教学时迎合他们的口味，使学生在进入教室时感觉就像进入了自己的兴趣小屋。

从教学心理学来分析，创造性强、主动性强的学习方式比较适合孩子的口味。能用多种途径感受现代音乐世界的学生显然已不满足于看录像的教学过程了，既改变了传统的音乐教学模式，学生的素质也在愉快、充满活力的课堂氛围中得以提高，大大激发了他们学习音乐时的兴趣。如，《牛角出来尖对尖》一课中，学会歌曲之后，我采用录音功能，让学生分小组进行创编歌词，并上传至群共享，大家一起来听一听，评一评，既是对自己课堂的检验，也是相互的学习的过程，学生享受这一过程，乐在其中。如此，课堂教学起到了以前教学所难以达到的效果，学生的学习兴趣也因此高涨。

3、 数字化音乐课堂能更好的“唤醒”学生记忆

每个人都有这样一个共识，即学生在孩提时或步入学校以后都或多或少接触过知识、艺术类的熏陶和洗礼，并在他们的思维上留下特定的记忆符号，这种符号停留在脑海深处几年、几十年，一经“暗示”便会迸发巨大的能量，它所表现的是无比的兴趣和热情，并引发出心灵上的沟通和共鸣。我们教师可以利用“ 数字化”教学那种信息全、速度快的特点进行尝试：利用某些声音、图像、网络资源的提示，适时地“唤醒”孩子这种记忆，通过学生记忆的复苏、思想上的共鸣，架起一个师生心灵沟通的桥梁，这样的教学就会事半而功倍。

实践证明：通过数字化手段“唤醒”学生的记忆，可以拉近学生与老师间的距离，从而让师生间心灵得以沟通、教师设计的教学得以顺利开展。

4、数字化音乐课堂能更好的“放飞”学生思想

在于音乐的再现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是美意象性活动的产物。”因此，在教学过程中，创设教学意境可以使学生产生浓厚的兴趣并激发其感悟，使其在学习的过程中充满联想与幻想。教学时利用数字音乐和影像的双重“冲击”，可以使艺术知识感知的透明度提高，知识向能力转化的效率提高，从而有助于“放飞”学生的思想，让他们在音乐的意境中自由徜徉、自由驰骋。

数字化音乐课堂，能巧妙地把学生的情感体验与鉴赏紧密结合、水乳交融，能引发学生浓厚的学习兴趣，激发想象力，促进思维能力，发展艺术创新能力，从而优化了音乐课堂教学，提高了音乐教育的有效性，并使以前教学中的不便或无法解决的问题迎刃而解。