浅谈如何提高初中生学习剪纸的能力
颍上县耿棚中学 吴铭
内容摘要:
本文阐述了在初中美术教学中怎样根据新课标的要求,教学条件,学生的基础,来选择教学内容的。从怎样剪纸教学谈起,为了提高学生的欣赏能力,审美能力,从培养学生的学习兴趣开始,改变学习方式,促进思考与探究,循序渐进的层层推进学习剪纸欣赏剪纸。提升学生的文化修养和审美品味,提高学生的民族自信心。
关键词:剪纸 学习兴趣 欣赏能力 审美能力
在多年的美术教学中,我本着从学生生活经验出发,弘扬民族民间美术提高学生的民族自信心,提高学的欣赏能力,审美能力,培养学生热爱生活热爱学习热爱祖国的思想情感的目标来教学的,近二十年的教学也积累了不少经验。在这里和大家切磋切磋。我考察了我们县的中小学学校的美术课情况,农村集镇中小学的学生多数是留守的孩子,有许多学校是缺乏师资,开的美术课有的根本没怎么上,或者由其他学科的老师带,所以美术课的开展不是很理想。在县城从家长到学校都重视美术课程的开展,学生的经济条件也好一些,师资足够,所以学生美术就学得多懂得多。而我们农村学校的学生的美术学习就显得可怜,我立足于自己的岗位上努力让自己的学生多学一些,尽量减少与县城的差别。在这一方面我是怎样做的呢?就从剪纸艺术的学习方面来说吧!
一、 培养初中生对剪纸学习的兴趣
从教学内容来说从七年级到九年级的美术课本中都出现了剪纸作品,可见中国民间美术在美术教学中的重要性,课本要求学生通过对民间艺术及民俗文化的学习,增强对中国民族民间艺术的欣赏、理解能力、审美能力,提高学生的文化修养和审美品位,激发学习的积极性,以及对中国传统艺术的保护意识,引导学生参与文化的传承。剪纸是我国具有悠久历史传统,是民间艺术是广大劳动群众自己的艺术,被联合国列为世界文化遗产的优秀的民间艺术品种,其艺术表现形式亲切、朴素、通俗、美观等,抒发了劳动人民的真实情感。剪纸的工具简单,制作过程分起稿剪刻粘贴揭离等,剪纸作品将就构图图案化,形象概括简练对比强烈,色彩明快,线条规整流畅。全国各地剪纸风格各不相同。有粗犷豪放、造型简练的,有构图繁茂、精巧秀美的等。我们农村的学生也见过一些简单的剪纸,可是由于美术基础薄弱,不能完全按照课本的要求一成不变的全教给学生,我就挤出几节课的时间教学生剪纸,不是为了培养剪纸能手,而是让学生了解这一民间艺术的发展历史,初步接触剪纸的制作方法,了解剪纸的图案,纹样的艺术特征。先不拿出优秀的剪纸作品去欣赏,而是让学生用剪纸简单的方法表现自己身边的事物,比如花草、树木、蔬菜、动物等,用剪贴的方式作风景画,培养学生的观察与描述的能力,引导学生体验这一民间艺术,在此基础上再去欣赏评述一些剪纸作品,从而激发学生的学习兴趣,学生会积极主动地来学习剪纸。
二、 在体验与练习中循序渐进的学习
在学生的学习中,老师教师一个方面,更重要的是学生学,先教一些简单的折叠的图案花纹样,鼓励学生创作,都是农村的孩子创作的不好也没关系,老师要多给予帮助,让他们看到自己的作品在老师的帮助下变得更漂亮,他们很高兴会愿意再剪下一张,还要经常给学生的创作作品展示展示,把学生的积极性调动起来后,就可以改变学生的学习方式,促进学生的思考与探究,这时候就可以进一步让学生主动的学习剪纸的理论知识。比如在我在课堂评价作业的时候用了生生互评,师生互评方式,学生很积极,有时我故意剪一张有问题的作品,让学生评价,这样学生就能把理论和实践结合的很好。送到办公室的作业我按照作业的优秀层次给不同的数量的花朵,等作业发下去我再提问学生,“你说说看你的作品为什么得到两朵花”?或“你帮别人看看说说他的作品为什么得到一朵花”?大家再互评自评。这样一来就能把讨论与实践结合的很好。就能循序渐进的把剪纸学的更加精到,做出来的作品显然不像基础薄弱的农村学生的作品。通过多种方式展示或表演的方式进行教学,拓展学习给学生提供资料,提供给学生学习的思路以及及方法。
三、 拓宽学生的学习视野提高欣赏能力
学生对剪纸艺术有了初步的了解和亲身的体验,我就可以给他们提供更多的资料更深入的去欣赏剪纸艺术的精品,提高学生的欣赏能力。系统的从三个方面学习欣赏剪纸。(一)剪纸的生存状态、发展、创作与开发:在旧社会民间的艺术是处在社会底层的劳动人民创作的,所以不被统治者何文人士大夫重视,难登大雅之堂。新文化运动后,鲁迅及后来的一批进步的卓有见识的学者开始投入对民俗文艺的收集、整理、研究,出现了闻一多、顾颉刚、郑振铎、郭沫若、钟敬文等文化家,开创了我国民间艺术研究的先河。延安时期的《民间剪纸集》的出版,第一次使民间美术登上了大雅之堂,为社会所认识。改革开放是我国的经济快速发展起来,一些老艺人发挥自己的特长,创造出多种多样有价值的艺术作品。随着社会经济的飞速发展,人们生活水平的提高,精神需求也不断提高。民间剪纸所表现的传统内容已不能完全适应时代的需要,艺术创作者也在继承传统的基础上丰富题才和内容,用剪纸作插图、题花、连环画、封面设计、服装设计、印染、陶瓷、室内装饰等方面。剪纸的用途也会越来越广泛,需求量会越来越多。(二)剪纸艺术的流派及艺术风格,中国由于地域广阔,民族繁多,所以流派很多风格也各不相同。北方风格的剪纸纯朴浑厚、豪放粗犷,意欲深刻,表达情感直率,南方的剪纸风格纤细秀丽、玲珑剔透、委婉含蓄。北方风格的有陕西、山西、山东、河北、安徽的民间剪纸,南方风格的有广东、江浙、福建的民间剪纸,各拿出几幅从作家的介绍以及作品的分析欣赏。例如:库淑兰、陈凤麟、王老赏、张永寿以及年轻的剪纸名家的介绍和作品都可以欣赏。(三)中国剪纸的传承与保护,中国民间剪纸艺术具有深厚的文化底蕴,从古到今传承已久,前景是一片光明。但深厚的文化底蕴背后却存在着相当严重的危机。中国民间剪纸艺术的生态环境受到严重的破坏,传承的原生态民间剪纸越来越少,许多地方出现后继无人,濒临人亡艺绝的境地。我们应该从孩子抓起努力做好中国民间剪纸艺术的抢救、保护、传承和发展工作,推动民间剪纸事业的可持续发展。首先要高度重视对中国民间剪纸艺术这一非物质文化遗产原生态民间剪纸艺术作品是剪纸艺人不经过任何雕琢,纯手工、信手剪出的灵性之作,它是所有剪纸的艺术之母。注意把古老的剪纸艺术大量引进现代人民生活领域里来,使剪纸艺术成为悠久民族传统和现代时代气息的有机结合体,坚持保护、传承与发扬相结合,永葆中国民间剪纸艺术久盛不衰的活力。将中国民间剪纸艺术很好地传承下去。从以上几个方面层层推进的把学生领进剪纸艺术,从欣赏与评述到讨论与实践,从体验与练习到探讨与表现再到实践与展示
,尽管是几节课,学生也能学得很好,不比县城的同年级的学生差,不仅知识技能掌握的很好,而且欣赏能力和审美能力都有所提高,达到了教育的目的 。
以上是我在教学中的一点经验,主要是根据新课程标准,选择基础的,与有利于学生发展的美术知识和技能,用灵活多样的教学方法,来激发学生的学习兴趣。培养学生良好的审美情趣和美术素养,提升学生的文化修养和审美品味,提高学生的民族自信心。将来能够参与对国家的传统艺术的保护和传承之中。由于本人本人才疏识浅,长期处在农村,在美术教育这一块经验不足,难以做得更好,难以谈到深处 ,请各位专家和老师给予批评指正!谢谢!
参考文献
(1)、靳之林,《中国民间美术》 五洲传播出版社,2004
(2)、沈之瑜,《剪纸研究》上海美术出版社,1989年