浅谈小学美术愉快教学
李玲
(六安市霍邱县孟集镇胡郢小学,878061128@)
【摘要】小学生具有很强的好奇心强的,喜爱各种各样精美的图案,在小学美术教育中运用这一个特点,让孩子们在美术学习中寻找快乐、体验快乐、获得快乐;绘画是每个孩子抒发自己情感最直接的途径之一,美术课是孩子们感情交流的重要场所;通过老师的愉快教学,让学生在美术课堂中感受快乐是培养孩子审美能力、想象能力、体验成功的关键。
【关键词】小学美术;愉快教学
一、寻找创作的源泉
美术教学中应提倡启发式教学模式,要善于启发学生的思维,充分调动学生的学习积极性、主动性,通过自己的观察、思考、创作,自觉地掌握知识,形成技能、技巧。它同注入式教学是相对的。注入式教学大多以教师为中心,只着眼于现成知识的传授,使学生获得现成的知识,知识模仿,很少去考虑激发学生独立思考能力。学生不能积极的思考,只是被动的接受知识,结果学生作品千篇一律,无创造性可言。
在教学中,我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断,并将此放在教学目标之首位,用它作为衡量美术学科成与否的标尺,在这样一种教学动机的指导下,学生就会跟在教师后面去模仿,他们观察到什么?感受到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中,首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈有新的创造呢?
生活处处有美,艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家,就像一头刚刚学习捕食的小狮子,还必须在母狮的循循善诱下学习捕获,掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段,潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力,从而使学生能够感受到生活的美,并从中捕捉到美,产生对美的表现欲望,以达到创造美的目标。
我想美术老师们都有一个思考:怎样才能使得学生学得更主动、更积极一些,而不是一味的老师示范,学生模仿。怎样营造适合学生需要的课堂氛围,这就使得老师需要想出更多的教学方法来提高教学质量。我觉得在教学中多点运用教师和学生的互动教学是个不错的选择。在课堂中教师和学生之间、学生和学生之间的信息及时交流,建立起平等和谐的、互动共生的师生关系。比如我在上三年级上册《有趣的水墨游戏》一课时,我在表现变化多端的用笔游戏这个环节,本来我设计的是自己来示范各种水墨线条,后来就想到试一下和学生互动。邀请一位学生上来,我画一条粗短的线条,让学生画一条不同的线条。出乎我的预料的是学生很快的画了一条细长的线条。我又画了一笔浓重的线条,学生马上又调淡了墨色,画了一笔清淡的线条。这样一来一往的交流学习,就拉近了老师和学生的距离,也加深了学生的动手能力和想象能力。等到学生创作的时候,学生就能够更加大胆的创作。老师在课堂教学中,要时刻注意老师和学生的角色互换,不要一味的站在讲台上,高高在上。要和学生一道打破课堂的宁静,走下讲台、走出教室,利用学生生活中的美术教学资源,与学生共同观察、讨论、感受和体验。比如我在上四年级下册《自行车和摩托车》这节课的时候,虽然学生平时对自行车和摩托车司空见惯,但真正让学生画的时候还是无从下手,或画的模棱两可,造型不准。上课的时候虽然可以把自行车和摩托车的图片运用多媒体展示出来,但还是缺少一点近距离的感受。我就把学生带到学校的停车场,让学生近距离的观察自行车和摩托车的造型特点。这样近距离画出来的作品当然令我非常满意。
二、激起创作的兴趣
美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。
小学阶段的学生,年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析,一般跨越两个阶段。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性,低年级的学生注重于外观形象,高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《画脸谱》,假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦,必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改,变成让学生来当京剧演员大师,顿时,场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩,以前学生们只是在电视上观赏过,现在要他们自己动手,来给这些“演员”涂脂抹粉,立刻表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录像片段,再借机把一些民族传统艺术的有关知识,诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒等知识介绍给学生。等到他们亲自动手时,一个个挥笔抹彩,似乎人人都像个化妆师。不过最后的作品如何,是否够标准,这都不是最重要的。至少在这堂课上学生的参与率达到100%,学生的兴趣激增,情趣高涨,并在此基础上认识并了解了一些简单知识,提高了自己的知识面,并从中感受到艺术创作的愉悦。
其次,电教媒体作为信息的载体,在教育目标与教育内容实践的操作中搭上桥梁。它声形并茂,色彩艳丽,生动直观,吸引学生的视觉、听觉,让学生留恋、向往。
再次,我们的教材中,有不少课题需要学生走出教室,实地写生,如四年级的《用色彩画风景》等,如果教师只在教室中讲,该画哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等,这样的闭门造车,不如让学生去实地走走看看,感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、行人及往日熟悉的地方,然而,现在要学生用画家的眼光去感受它,感觉生活一下子是一幅完整的画。学生在走进环境感受生活的过程中,感悟能力增强了,绘画能力提高了。
三、用信心架起成功创作的桥梁
爱因斯坦说过,想象比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着一切,推动着进步,并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的作品,就是一个小小世界的探索。其想象之奇特,构思之大胆,手法之自由,尽情宣泄之色彩不受约束,这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。
美术课上,我经常发现,学生的创作各有其独具魅力的地方,尽管有些创作上比较欠缺,但是,当你换一种角度去欣赏的时候,会发现,它也是很完美的。我看到这样一个学生,他的写生作品总是和实物相差甚远,有时还遭到同学的嘲笑。他害怕上美术课,害怕自己的画被人看见。其实,哪个孩子不想表现自己、展示自己,享受成功,这是孩子的天性。于是,我给他看了一张“凡高的自画像”。于是,那个孩子自信的举起了自己的“印象派”,这至少是个好的开端。
我们在指导儿童创作的过程中,尽量让儿童作为画画的主体,让他们去发现其中的乐趣,画他们最想画的事物,老师只是事先做一些启发式的引导,让儿童自己想象,然后老师再作一些修正式的补充,这样能让他有一种成就感,树立自己的信心,孩子就不再畏难;有了自信,孩子就敢画了,有了自信,孩子就可以描绘自己的生活;有了自信,想象的翅膀就可以自由飞翔,创作出精彩的一幕。
作为学生走上美术创作之路的启蒙者,需要我们每一位教育工作者用真诚去点亮孩子心灵的苍穹,燃起艺术的火花,使他们在人生的这段行程中,充分地发展自己的个性,激发兴趣,展现自己的能力,展示自己的艺术才华。
四、恰如其分地评价和鼓励激发学生学习美术的兴趣
在教学中,画得特别好的学生,最大期望莫过于得到教师恰如其分地评价和鼓励;某些技法差的,最害怕的莫过于受到教师的挖苦和冷落。遇到上述情况,正确的做法应是:实事求是的对待形象思维差别的客观现实,鼓励先进并允许落后。用符合学生心理和认知水平的策略,鼓励、表扬他们,为他们排忧解难,又不包办代替,重在引导扶助上,帮助他们克服自卑心理,正视自己微小的进步或点滴的成绩,鼓励学生树立信心。教师要全身心的投入,激发学生学习兴趣,引导学生欣赏自然美、生活美、艺术美,同时激起学生热爱美、追求美、表现美、创造美的强烈欲望。
我们的美术教学活动要始终让学生有一种期待,有一种耳目一新的感觉。一堂好课,必须要有好的课堂气氛,令学生如沐春风,如饮甘泉。美术课,更要让学生轻松愉快,心驰神往,在美术的殿堂里流连忘返。
参考文献标题:
1.脸谱与小学美术课堂之间的情愫
2.培养兴趣,激活美术课堂的愉快教学
3.探究新课改下初中美术教学的有效性