新课标理念下合唱队的组建与训练
摘要：我校是一个新教育实验先进学校，学校的各项活动开展的很好，其中校合唱队就向同学和老师们展现了它骄人的风采。我们县每年的合唱比赛，我校合唱队都会参加，并取得了优异成绩。比赛在提高学生歌唱素质的同时，也开阔了同学和老师们的眼界，但也会把我们合唱训练中出现的一些不足给显现出来。基于以往的经历，我说说我们合唱训练中的的良与莠，也是对以前工作的一个总结。
关键词：合唱训练 歌唱技能
引 言：中国著名教育家、指挥家杨鸿年在为《童声传递中国梦》作序写道，唱歌是艺术教育中最简单最有效的重要方式。而合唱，更是艺术教育中尤其重要的形式。它对培养孩子们的音准、节奏有很重要的作用。在合唱训练中孩子们声音的和谐能力和对声音的音量、音色的控制能力的训练对培养孩子们的团队合作精神也有很重要的作用。那么如何有效进行合唱兴趣班教学呢？下面是我的粗略看法：
第一、准备阶段
1、选队员
选出优秀的合唱队员是一个优秀合唱队成立的先决条件。 兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。首先老师要做的是注意音乐课上积极参与课堂的那些学生，可以在音乐课上提问她们唱歌，从中了解这些学生的音乐表现能力。按常理，合唱队员如果具备一定的音乐素养会更好，如：视唱能力、乐理知识、表演水平等，这些当然可以在进兴趣班后，通过老师的指导、训练得到提高，但是我认为选队员首先要注重的应该是音准、节奏、音色、音域。
2.声部划分
我个人认为根据孩子们的音色和音域来划分比较合适，音色明亮纤细的可以划到高声部，音色浑厚、丰富的可以划到低声部，当然也可以作细微调整以使声部更加音色更加丰富。我们的合唱队在组建时划分声部时我和同伴就是让学生集体发声练习唱“wu”,然后把耳朵靠近他们一个一个听音色，一个一个拉好位置
3、坐姿
良好的姿势是学习歌唱的第一步，也是学生歌唱技能的基础。教学中，我首先要求学生端坐在凳子上三分之一处，两脚稍微岔开，也可以一前一后，后背挺直，双眼平视，胸前打开。开始时摆好姿势端坐一分钟休息一分钟，慢慢增加坐和休息的时间，期间随时纠正学生不正确的姿势，要让学生一参加合唱团就养成正确的歌唱姿势，良好的歌唱状态。
第二、训练阶段
1、正确的发声方法很重要
在音乐课上，我们都会和孩子们说要正确发声，用你最自然的声音演唱。演唱是一门艺术，艺术是四维的一种形式，是人类的自我叙述和与他人沟通的手段，假如艺术不能反映人民，艺术就不能成为艺术。我们把艺术看作是交流和传播的系统，完全不同于把它们看作是与社会毫无干系的自我表现。所以把你最完美的一面以艺术的形式呈现给观众，这是我们合唱艺术所追寻的表现形式。
少年儿童学生唱歌时发声必须是高位置的头声发声，这是一条非常重要的教学原则。你热爱声音吗？美妙和谐的声音是合唱训练中重要的内容。我曾经在一本书上看过，有一个人，他常会带着在五金店、废品回收站、厨房或车库最深处发现的东西去找美国著名的音乐表演艺术家Kalani Das,他会叮叮当当地敲打起来。他就像一个声音猎人，他现在是洛杉矶市为数不多的顶级录音室音乐家之一。我想说的是，请同学们忘记你所学过的，去探索声音的极限，开创你美妙和谐合唱音乐学习，探求艺术界美妙的声音。当然这就要求你必须掌握正确的、科学的发声方法，不要出现拖泥带水的声音。我认为学校的合唱训练在开始练声时应该做横膈膜的弹跳练习。
比如：①做深沉的咳嗽或大笑，感觉横膈膜的弹跳作用。
②跳音练习
2、呼吸方法
正确的呼吸，清晰的咬字对唱好一首歌曲也起着非常重要人作用。开始让学生练习吸气呼气，快吸慢呼，“吸气”时应强调方法和气沉入的位置，用“吓一大跳”的感觉感受气沉入的位置并贮存气息。“呼气”时让上胸挺起，小腹拖住，把手放在嘴前感受微微的气息。在训练歌唱时多提醒学生感觉“气息的支点”，“以气带声”等问题，这样合唱就不容易空虚，走声。
训练合唱时轻声练唱可以使学生逐渐遗忘以往喊歌的坏习惯，建立起轻声歌唱也是正确的声音观念。同时轻声歌唱既可以让队员清楚地听见钢琴声，也能听见同伴演唱声，对于找到准确音乐和培养良好的合唱意识有一定帮助。而且轻声练唱到一定阶段可以带出假声，由假声找到头声是一条有效的途径。但注意轻声歌唱只是手段而不是目的。
3、音准和节奏
音准是音乐表现的基础，我们的合唱队在训练开始时就出现了找不到音高的情况，开始几节课我们一直是训练单音长元音，后来加近二度音、三度音，通过训练我发现单音训练反而难度大，尤其是黑键上音很多学生唱不准，我就先放弃唱黑键上的音，慢慢的孩子们有了感觉才开始加入黑键上的音。在合唱时如果音唱不准，将出现这一声部被另一声部拉过去，音准训练主要是队员的横向和纵向音高的训练，如练唱音阶，可以通过教师弹奏，学生靠内心听觉找音模唱音程的方法进行练习。节奏是音乐的重要组成部分和主导因素，没有节奏就没有音乐。因此，培养学生准确、独立的节拍感和节奏感，对音乐表现是非常必要的，是合唱训练的一个重要方面。
4、咬字、吐字
咬字、吐字是表达歌曲思想内容的手段之一，它直接影响合唱的和谐统一，我要求合唱队员咬字清晰、吐字一步到位。现在合唱常见咬字吐字不清的这些毛病是因队员口腔动作不正确而使口张合不灵活，或教师对声音认识不当造成的。一般来说，热情、欢快的歌曲，咬字吐字应轻快而敏捷；抒情的歌曲，咬字吐字应柔和而圆滑，字头所占的音符时值稍长；有力激昂的进行曲，应强调声母喷口有力，韵母保持。咬字、吐字只要与气息的运用结合起来，才能做到“字正腔圆”。
5. 手势
在合唱训练中我要求学生要明白老师的手势，这在以后的教学中会很省力，老师和学生的一切交流基本靠手势、动作和表情。比如上课了孩子们以坐姿来告诉我可以开始了，用眼睛告诉我他们的要求，用声音告诉我他们是否掌握了正确的发声方法......当然我用的最多的是柯尔文手势，在空间上能把音高给体现出来，动作形象生动，通过教学实践，同学们无论音高还是音准都反映出很不错的效果。
第三、合唱作品的选择与演唱
1、合唱作品的选择
在选择合唱曲目时，要根据学生现有的年龄和水平来选择。我们在选择作品时是以下几点为参考的：①歌曲内容健康向上，体现时代精神，有童趣、风格鲜明；②合唱形式以复调和声式的为主，少选立柱式和声的作品，以使演唱鲜活、热烈、富于表现力；③有一定的技巧难度、艺术感染力强、能调动每个队员的表现欲；④演唱两首以上歌曲时尽量选择风格不一，要有时代精神，参赛作品还要注意作品要与活动主题相符。
2、演唱的艺术处理及要求。
作品的“期待结果”要反映在作品的艺术处理上。首先应确定演唱的基本情绪和基本速度。进而在歌曲发展中找出声区、感情、意境的变化，安排好乐段和乐句之间的层次，起伏与高潮，提出各种强弱、快慢变化的要求，还要合理巧妙地设计和运用各种演唱形式(如领唱、重唱、轮唱、衬腔等)以丰富艺术表现力。孩子们对艺术形式独特的理解力，这应该作为艺术处理需特别注意的地方，发展学生的交流能力，在相互合作、沟通过程中能够理解他人，尽量做到团队互相团结，尽量靠拢。还需注意的是，从每一首新作品的学唱、排练开始，就要融进歌曲的艺术处理，从而提高排练效果，也有助于学生良好演唱习惯的形成。
3、临近演出时的排练应做到指挥、合唱队、伴奏三位一体高度统一。 应注意提前沟通情况，交流体会，提出要求，达成默契。特别是指导教师指挥的手势，要意图明确，动作简洁明了，使合唱队员一看就熟悉，就明白，从而提高合唱水平。
总之，在合唱教学中，要求学生演唱合唱作品时，不但要做到节奏整齐，音调准确，还要做到声音协调统一，各声部均衡和谐。大量事实证明，艺术难以采用客观的标准。文化的差异、个人的品味，这些因素左右着我们对艺术的优劣判断。即使在同一文化之中，个人的品味差异甚至大于不同文化之间的差异。因此，合唱教师只要科学正确地指导学生进行合唱训练，不断参加活动借鉴他人之长使我们的合唱兴趣班稳步发展才是硬道理。
参考文献 ：
(1) 韩瀚《童声传递中国梦》2016年，人民音乐出版社。
(2) 蒋存梅《音乐心理学》华东师范大学出版社
(3) 【美】理查德.科尔维尔 主编 刘沛 吴珍译 中央音乐学院出版社
