《论语》开篇第一节说：“学而实习之，不亦说乎？有朋自远方来，不亦乐乎？”这两句话在今天大概已是人人耳熟能详了，但其中有些特别重要的意义，则恐怕未必人人都会意识到。它除了说明孔子对学习、朋友和个人自我修养的重视外，还反映了社会的重大变化：“学”已经向全民开放，不再是为贵族所垄断的特权，所以它才成为一个普通的话题；同时以垂直控制为主要特征的社会正在松动，人们的横向交往已经十分频繁，以至有朋友从遥远的地方来与自己切磋学习。既然古人都知道“横向交往”的重要性,为何信息社会的我们却不为之所动，当代教师应该肩负着怎样的使命呢？

新课程理念下美术课程内容结构的主要构建之一－“综合 探索”这一领域，与古人的“横向交往”同出一辙，是现代美术教育中的体现，“综合”是多学科间的交叉联系和统一疏导，“探索”是发展一种主动探索，积极应用，以实践促进问题解决的方向，即：融美术各学习领域为一体，与其他学科相综合，与现实社会相联系，是以谈化专业化倾向，突破以学科为中心的划分。这个领域的设置体现了现代素质教育得要求，是对美术教育目标、观念和教学方式得一种突破，也是课程改革得一个难点。这个领域的设置，扩展了教育内容得广度和深度，要求现代美术教师不仅有精湛的专业知识，更要做一名“杂家”，更要以科学文化来滋养，使自己的课堂教学更加丰润，以适应现代教育改革的需要。

1、美术的人文性

古人讲，（读书人）琴、棋、书、画。专业时代不同了，但我坚持认为阅读是很重要的，书能养气，有的教师上课时技能上表现得很好，但其他方面却很苍白。教师可以通过阅读鉴赏养性补气，拓展视野，提升思想，扩充知识，要既专又博。

   此次无锡的全国中学美术优质课评比已落下帷幕，《不去园林不知春色几许－－苏州园林》一课印象深刻，同时也让会场听众感到现代教师的知识再补充的必要性与紧迫性。这节课以古典园林艺术欣赏折射出中国文化中取法自然又超越自然的深邃意境，课堂教学设计脉络清晰，层层深入，从自然美、空间美、人文美三个方面深入领会中国苏州园林的艺术精髓，感受传统文化厚重，充分体现了教师在艺术与古典文学上深厚的个人修养。全场座无虚席并在结束时报以热烈的掌声，气氛高涨，我想持久的掌声不仅是对那位老师的敬仰，更使现场美术教师发现了自身所缺失的重要部分。正是读书为这位教师存储能量，教学中开启思想的大门，为学生开辟了宽阔的视野。归途中我思考再去苏州园林需有备而来，带上你的对中国历史的了解，带上你对中国哲学、诗词、曲艺、绘画、书法与建筑的认识，你才会更好的感悟中国文化的博大精深，你才会不须此行，收获颇多！

2、美术与科学的联系

记得在一次听课中，有位教师轻视了科学的严密性，不说清楚咖啡壶的实用性与其科学性的统一，更没讲明白一套咖啡壶里包含了哪些器具，盲目让学生设计一套咖啡壶，并要求学生大胆对咖啡壶的造型进行创意，后来作业中反映出了一个问题，学生的作业只注重了设计的奇思妙想却忘却了它的使用功能，这让资深的教授评委们大跌眼镜。当然这是一个小笑话，其实我们的美术和科学融入的地方很多很多，在欣赏课中我们就能看到的长信宫灯，它外型为宫女手托一灯，其实宫女右袖和腹内中空，烟尘从宫女右袖笼吸入腹中，免去烟熏之苦，构思非常巧妙，为汉代灯具中的杰作，体现了古代匠师的创造才能以及当时的科学技术水平。在《星空》一课这个与天文、地理、航天等科学知识紧密相关的主题，体现了美术与科学的联系，学生可以认识各种形态的行星，一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，从视觉的角度认识星空，感受星空的美丽与神秘，让他们感受从高科技手段获取的视觉形象对他们造成的视觉冲击力，激发他们的创作灵感。同时让他们了解点、线、面、肌理的表现技巧。东汉时期张衡的地动仪，北京的赵洲桥、故宫从建筑到绘画到工艺美术体现着的科学性，全面了解了中国的艺术风格，可谓举不胜举。让学生了解科学工作是源于形象思维，而终于逻辑思维，简单地说，科学工作是先艺术而后科学的，更是完美的结合体。

 美无处不在，它已经融入到我们的生活、我们的社会中，在这个领域里，我愿成为一个引航者带领孩子们发现更多美好事物，构建美好人生。