浅谈艺术歌曲“多情的土地”的情与境

“艺术歌曲”是由十九世纪浪漫主义音乐大师舒伯特确立的，属于抒情歌曲范畴，声乐技巧较高、艺术性强，一般采用美声唱法演唱。

这种音乐体裁具有美妙的旋律、精致的结构、鲜活的音乐形象及富有灵活性的音乐语言与诗歌语言浑然于一体等特点。由任志平作词、施光南作曲的《多情的土地》便是这样一首作品。这部作品的创作意图是为了让每一位在国外的亲人缓解自己的思乡之情，也是作者对祖国热爱的一种精神寄托。

一、 词曲的情境分析

我深深地爱着你，这片多情的土地，我踏过的路径上，阵阵花香鸟语，我耕耘过的田野上，一层层金黄翠绿，我怎能离开这河叉山脊，这河叉山脊，啊......啊......，我拥抱村口的百岁洋槐，仿佛拥抱妈妈的身躯。我深深地爱着你，这片多情的土地，我时时都吸吮着，大地母亲的乳汁，我天天都接受着，你的疼爱情意，我轻轻地走过这山路小溪，这山路小溪，啊......啊......，我捧起黝黑的家乡泥土，仿佛捧起理想和希冀，我深深地爱着你，这片多情的土地，多情的土地，土地,土地......

这是一首二段体带尾声的歌曲，基本结构为ABA，全曲为自然小调。A段是呈式型乐段，是由四个乐句构成的开放性乐段，深情而厚重的旋律，表现了对祖国家乡的眷恋之情。作者还用了多达13小节的音乐为前奏，表达了一种深沉的感情,装饰音的运用，力度的变化，优美的曲调，形成时而急促的吟唱，时而是悠扬的咏叹，强烈抒发了人们对祖国的无限深情。A段结束在其属和弦上，为开放性终止。有利于A段与B段的连接，使整首乐曲衔接自如。B段以衬词“啊”开始，使歌曲的感情在A段的基础上得到了升华。B段对比性中的旋律都在中低声区进行，深情柔美，情感在前四个乐句的不断积累和层层推进之后，由“啊”引入歌曲的高潮。在经历了A段的乐思陈述，B短的对比发展之后，变化再现段只再现了A段的第一乐句，即A段的主题材料，曲尾的补充是歌曲开始句的再现、变化，并逐渐减慢减弱，旋律反复地咏叹。将终止处的尾部予以重复和简化重复，补充乐意，平衡结构，表达了人们深沉而内在的情感，体现了对祖国故土的留恋情感。厚重的旋律显示出的深沉的历史感，引起人们更多情绪上的思量。从歌词中不难看出，歌曲是在抒发对祖国、对故乡的无比眷恋和赞美之情。歌词包含深情，具体到再熟悉不过的土地、田野、花草、路径、等等，使情感有了具体真实的依托，换起了人们浓浓的乡情。作词人和作曲家把对祖国的爱渗透到了祖国的一山一水，一草一木，深情厚意，让人感怀啊！

《多情的土地》创作最大的特点就是三连音节奏和带装饰音的切分节奏。全曲贯穿使用弱起拍，大量巧妙地运用三连音节奏，加之不少倚音的出现及弱起节奏的特点，使歌曲独具风格，充分表达了作者对祖国故土无比眷恋的感情，使音乐极富美感。如：“我深深地爱着你”这句中的“深深地”是三连音节奏，“爱”字带切分装饰音，很好的凸显了它的重要。三连音节奏的运用，形象地刻画人们离开故土时那一步三回头的心情，而带装饰音的切分节奏则更强化了人们细腻的情感波动。主导乐思中的特性节奏，贯穿在全曲三分之二的篇幅中，将挚爱的情意蕴藏在由多变的节奏构建起来的委婉旋律之中。歌曲的呈示段都是运用这样的节奏特点。

二、演唱的情境分析

演唱艺术歌曲不仅要掌握一定的演唱技巧和正确的发声外，还要更全方面地认识、理解、用心体会作品的所要表达的情感，准确地把握好作品，才能更好地感悟作品的思想内涵，同时也只有这样才能将作品表达得淋漓尽致，最终到达我们最理想的效果。

《多情的土地》是一首表达热爱故土情怀的抒情歌曲，所以在演唱方面首先要体会理解歌词所要表达的情感，人物丰富的思想感情。所以，要演唱好这首歌，感情的处理和气息方面的把握十分的重要。在演唱这首歌曲的时候一定要先对这首歌曲所要表达的情感有一个大致的了解，对歌曲创作的背景也要有一个深入的认识。演唱时要让个人的情绪必须和歌曲的情绪保持一致，表现出来对祖国故乡的热爱思想不能有片刻的停止。正确认识声音与情感的关系要做到声情并茂。没有健全的嗓子,是不可能成为歌唱家的。但是,光靠天赋或是练就一副好的嗓子,唱声音不唱情,那是算不上全面的歌唱者的。只有很好地把“情”与“声”相结合才能真正的打动人心。

这首歌曲在演唱时，尤其要注意对句中的语气的把握，不仅要有诉说的语感，还要优美流畅，像说话般的娓娓道来。演唱者要怀着一颗细致的心去感受，用深情柔美而又丰富自如的歌声，把对祖国、对故乡满腔的热爱唱出来，在技巧方面就能明显感觉到气息对于演唱的重要性质。例如；在第一句“我深深地爱着你······”中，一开口就要让听众感觉到角色的情绪。用起找到适合于这个元音的地方，才能唱到腔里，做到既容易唱，又好听。在弱拍上由中弱的声音引出“我深深地爱着你······”虽然是弱声，但也不能虚，声音要饱满，这就一定要有足够的气息支撑才可以做到。因为歌词要表达的意思是要离开故乡，依依不舍，所以头一句就要唱得很内在、含蓄，音量不能大，声音入情、委婉，在流畅的气息的支撑下，喉头与声带要放松，充分运用口烟腔的共鸣，让声音随着感情由里到外的流露出来和抒发出来。

声乐是一种听觉艺术，它是以人的嗓子为“乐器”，通过美妙的声音来表达真实的感情。歌唱者需要通过正确的发声训练，掌握科学的发声方法，才能灵活自如的运用歌唱的“乐器”发出美妙的声音。在歌唱中。呼吸、发声、共鸣、三者同时出现，并互相协调，才能获得美妙的声音。所以，在我们要演唱好《多情的土地》这首歌曲之前，我们还需要一字一句认真地去体会词曲作者所要表达的情感，通过正确的演唱方式去演唱好这首歌曲。

首先，歌曲运用了长篇的前奏把歌者带入到作者想要表达的情感中，运用了大量的三连音和切分音符来加重情感。演唱的开头部分“我深深的爱着你”，“我”字是弱起，所以在演唱的时候得轻轻的唱出来，然后特别突出深深的爱着你中的“深深的”，作者用了三连音，三连音的强弱规律是强弱，次强，弱，前面的“深”得用一种比较强的语气去演唱，更有点像感叹的意思，用来表达我对这片土地爱的深沉。再强调了深深的“爱着你”之后，自然的把我寄托感情的东西牵引出来，便是这一片祖国大地，“这片多情的土地”，这里的“多情的”演唱时同样也得用感叹的重音去演唱。这两句作者在写的时候是没有预留换气的，所以在演唱的时候得用一口气唱完。紧接着作者开始抒发对美好往事的情感。“我踏过得路径上，阵阵花香鸟语”这里的“踏过的”和“花香”虽然用的是三连音，但是在唱这两个音符的时候不能用之前的那种三连音的演唱方法去演唱，因为这里更像是作者的一种回忆，要用一种比较平顺的语气去演唱。“耕耘过的田野上，一层层金黄翠绿”这两句是要有一个强弱上的对比，第一小句用的是mf，第二小句用的是mp，三连音的地方应该和上句一样用比较轻缓的语气去演唱，在“耕”字和“层”字的演唱上，最好是做到一种滑音的方法去唱。而接下来的“我怎能离开，这河汊山脊，这河汊山脊”演唱的方式立马与前面的形成对比，这里的三连音要比第一句的三连音的情感更加沉重，而且伴奏肢体中也运用了大量的柱式和弦来增加情感，表达出对这美丽的祖国大地不能离开。紧接着的“啊……啊……”，是作者的一段感叹，内心情感的一种爆发，两个“啊”形成不同的对比，一强一弱，情绪中夹杂着强烈的感叹和回忆与思念。情感的强烈抒发后只剩回忆“我拥抱村口的百岁洋槐，仿佛拥抱妈妈的身躯”满是回忆与思念，如同妈妈的关爱一样。

间奏后的第二段，歌词与原来的不同，伴奏肢体相同，演唱情感中要比第一段跟加抒情一点。尾声“我深深的爱着你，这片多情的土地，多情的土地，土地，土地。”作者重复了两边“多情的土地”，三遍“土地”，来一步一步的增加感情，在演唱是对于每一个小乐句的处理都是不一样的，“我深深的爱着你”语调不要过强，但是得突出三连音的情感，“这篇多情的土地”缓缓的唱出来，吸气口都可以慢一点，“多情的土地”相比前面一句要更慢更轻，“土地”慢加上弱，最后面的“土地”出来的时候土和地，可以拉的很开，“土”字用了一个自由延长，给了歌者自由发挥的空间，慢慢的，然后唱出“地”，慢慢延长，减弱，直到伴奏消失，达到余音绕梁的意境。

艺术歌曲的演唱如果没有伴奏的烘托，歌声将会是单薄、柔弱的。歌唱的伴奏可对歌声起着烘托的作用，它在把握作品风格处理，作品的内在意境，乐句的深浅呼吸以及细微的感情思绪方面，为歌唱者提供了丰富的音乐氛围，并为演唱者提供了一个深度理解作品的简捷平台。成功的声乐艺术表现必然要有一个完美的伴奏。如果没有伴奏，歌唱者在演唱音乐作品时，情感的表达总是会受到不同程度的限制的。完美的艺术的表现是歌唱和伴奏的共同努力，只有伴奏和演唱紧密合作，默契配合，使伴奏成为歌唱的有力支撑，才能激发并加强歌唱的艺术表现力。

三、小结

要唱好《多情的土地》这部作品，除了具备良好的声音条件和演唱技巧外，关键在于演唱时能用真情实感准确的表达歌曲，能让观众产生的共鸣，获得美的感受，在歌曲的演唱中必须充分实现歌曲的艺术表现。无论怎么样唱，都要在歌曲规定的意境中，以歌曲为准的依据来进行艺术表现，仔细分析理解歌谱，把握歌曲所要表达内涵，通过正确的演唱技能去挖掘和表现歌曲的思想情感，在伴奏的提示和铺垫下调动丰富的内心思维，充分发挥想象力，把歌曲所表达的真实情感传递观众，表现出完整的音乐形象，增加其艺术表现，实现歌唱品格的升华和艺术上水平的提高。