对校外少儿素描教学的思考

孙玉翠

（六安市霍邱县青少年活动中心，39948204@）

摘要：素描作为一种绘画形式,自有其独特的文化内涵和审美价值，所以少儿素描是许多的家长在课堂外给孩子们首选的科目。教师在素描教学过程中，要由浅入深，去激发少儿的兴趣；要因材施教，去促进少儿的个性发展；要启发少儿的想象力，去培养孩子的创造性，要多元评价，促使少儿更好的发展。

关键词：少儿素描  兴趣  个性  创造性  教育

素描是一切造型艺术的基础，是一种正式的艺术创作，是以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。无论在学习中还是生活中，素描给少年儿童带来的价值是多方面的 ，它可以培养儿童敏锐的观察能力，学会发现生活，感受生活，从而热爱生活，还可以培养儿童眼、脑、手的协调能力，做到视有所感，脑有所思，有利于少年儿童智力的提高，对少年儿童的自信心也有很大的提升。在青少年活动中心的素描课堂上，大多数也是为少年、儿童为主的学生，对于这样正式专业的绘画形式，想让他们掌握好素描的基本技法，当然也与他们的兴趣、爱好有着很大的关系。对于少儿素描教学，我已有十年的教学经验，在此我想浅谈以下几点：

一、教学由浅入深，激发少儿学习兴趣

  兴趣是最好的老师，少年儿童对学习发生了兴趣就会主动积极地去学习，对于少年儿童来说，单一的黑白灰调子比起多彩的儿童画显得比较枯燥，单调，如何让他们对素描产生兴趣，让他们同样用素描的基础来处理物体，展现奇特的视觉空间，并给我们展开一个奇异美好的儿童世界，需要我们用更大的耐心和信心去鼓励帮助他们，在教学内容设计上由浅入深，由表及里、循序渐进，从而激发他们的学习兴趣。如，一开始我并不着急上来就进行理论与技法的讲述，而是从基本的形体：正方体，圆锥体、球体等开始教学，让孩子们用眼睛仔细观察这些石膏体，用自己的思维方式去理解对象，讲一讲生活中哪些东西和它们相像？少年儿童正处于承受新知的期间,不管是从生理角度还是心理角度上来看，都已发育成熟。身体上的生长发育成熟使儿童有足够的体力支撑他们完成一幅作品，因为素描学习是一个耗费时间，耗费体力的长期过程。当然少年儿童也处于长身体的期间，少年儿童的发育也不一样，老师在教育办法就不能按照大学生的教育办法进行教育，这样很容易使少年儿童产生抵触心理，教育效果必定不理想。这样就需要老师引导他们用自己理解的方式去表现，只要能将眼前的物体呈现在纸上，让他们由被动变成主动，发挥出自己的东西来，就应该是不错的第一课。迈开了第一步，我才能很好的掌握孩子们各自的基本功，才能为接下来的教学做准备。在此之前，我们应当把素描当作一门有意味的绘画形式语言传达给少年儿童，让少年儿童领悟到素描可以像文字一样被阅读和理解，而对于其制造者来说是最质朴、最真诚的情感表达方式。咱们应当在教育过程中把素描的构造、明暗、形式、空间、质感等要素，转化成浅显的技法和理念渗透到少年儿童绘画当中去，尽可能让少年儿童的画作摆脱平面、呆板、构造松散、内容杂陈的不良现象。既要让少年儿童明确素描训练的目的就是提高造型能力，还应该让他们体会到绘画的乐趣和奥妙。

二、因材施教，促进少儿个性发展

 素描教学训练要以培养少年儿童对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能。同时，又应指导少年儿童以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。我们在素描课上也要提倡一种个性的张扬和创新意识,并鼓励少年儿童去探索未知的领域,给老套的素描课堂赋予新的语言与活力,使其和别的画种一样成为独具特色的情感表达方式。 在教学过程中，根据少年儿童的身心特点，不同年龄层次的孩子采用不同的教学方法，鼓励孩子个性绘画风格的发展。《石涛话语录》有这样一句话:“在墨海中立定精神,笔锋下决出生活,尺幅上换去笔骨,馄饨里放出光明。纵使笔不笔,墨不墨,画不画,自有我在。”石涛针砭时弊,提出“我的精神”的论断,即强调艺术家必须重视自己的创作个性。当然孩子们的个性发展必须在遵循科学的素描知识的基础上去培养，既要专业又要有自己的风格在里面，不让一个班的风格都和老师一样的，太整齐划一的场面，总觉得少了少儿时期的孩子们所该有的天真活泼。这样老师教授的结果也是失败的，也是我们不愿看到的结果，我们应了解少年儿童对于新事物好奇心比较强，接受能力也比较强，把握少年儿童这种特点，瞄准学生的“情感激发区”，抓住时机适时揳入，这样才能使少年儿童，在不知不觉中去观察、去记忆、去学习。这样既淡化孩子们学习素描过程中的探索之苦，又让孩子们学习了专业知识，发展了个性。促进了孩子们智商的发展。

三、启发想象，培养少儿的创造性。

 美术课教学与其他学科教学一样，要以提高学生整体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。具体地说，美术课教学同样既要传知，也要育人，既要注意基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培养。所以在孩子们理解认识了一定程度的素描基础上，可以让孩子们尝试进行创作，创作画在美术教学过程中是非常重要的一个教学阶段。创作素描作品，对于是少年儿童来说，是很艰难而漫长的过程，其中原由如下：首先，孩子们思想固化严重，不敢大胆去改变，去创作，总在书中的条条框框里打转，深怕作品走样了；其次，孩子们懒惰思想严重，不愿去构想，去创造，仅仅依赖老师在课堂上讲授的知识。说简单点就是一种习惯，习惯了“填鸭式”的教学模式。咱们怎么去避免这样的事情发生，老师就必须做好引导作用，让少年儿童愿意去思考，去改变，比如可以运用多媒体等其他教学方式，把古板的石膏体，演化成可爱的生活用品，在课堂上实地演示光与影在物体上的变化，让他们明白三大面是怎么形成的，老师也可以带孩子们亲临大自然，大自然中的房子、道路、小河都可以用素描的方式把它们表现出来，让他们很轻松快乐的就学习到了素描是以点、线、面来刻画空间立体感等知识，让他们觉得素描这个专业并不是那么刻板，原来可以有许多方式去表达作品。若一味的按照教材教育，致使学生画出来的作品“千篇一律”，没有丝毫的立异，美术作品是让人喜悦的产物，不是单纯的模仿秀。艺术不同于科学,科学有统一的标准,允许推广和重复,而艺术则不然。艺术贵在独创,创新是艺术的生命所在。

四、多元评价，促使少儿更好发展。

无论在教学的任何阶段，适当的鼓励，都会使少年儿童充满信心，从而使他们在学习素描过程中相信自己会学得更好，更开心，少年儿童正是求知欲特别强的时期，尽可能让孩子们在轻松快乐的环境下学习素描课程，才是教师最重要的教学目的，所以在孩子们有了小小的进步时，我从不吝啬自己赞美的语言，比如，孩子们一开始很难把线条画直，但他们画出了虚实，我们就要告诉他们：“你的作品已经有变化性，很棒！”然后指导他们保留有用的，鼓励帮助他们去改进错误的地方，孩子们在赞美的情境下很容易接受错误的指正，我们要相信每一个孩子都有闪光点与过人之处，只是有的是我们没发现或只从一个角度去观察而已，这就需要善于发现作品中的每一个闪光点，加以肯定、鼓励、激发少年儿童的学习兴趣，让每一个孩子充满信心，从而促使少年儿童更好的发展。

总之，素描训练是一种实践性很强的学科。我们应当付出更大的耐心去帮助少年儿童很好的掌握这门绘画技能，尊重科学，尊重孩子们的个性开展，让学生乐于承受，勤于实践，使每一位少年儿童能够敞开心扉的去学习，运用素描手段展示自我，创造美好，在爱好中获得成长。

参考文献

著作类

[1]冯健亲著《素描》,江苏美术出版社,1987年2月

[2]范迪安著《国际当代素描艺术》,江西美术出版社,2003年10月

翻译著作类

[3](美)贝蒂·爱德华著《新素描》,何工译,四川美术出版社,1991年1月