让美流淌于课堂

——从上好每一节美术课入手谈提升低年级学生的素质

合肥市蚌埠路第四小学    周智

孩子的观察力、想象力和学习能力是我们成年人和家长们所不能完全理解和明白的。但我们能够做到的就是尽力给予机会，激发其学习的兴趣，让孩子们发挥潜力，事事从孩子的角度出发，去关心和深入了解他们。

在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特作用。美术课程是一个很有价值的课程，它是培养学生掌握绘画技巧，陶冶学生情操，提高审美能力，引导学生参与文化的传承和交流，发展学生的感知能力和形象思维能力，形成学生创新精神和技术意识，促进学生的个性形成和全面发展的重要学科。美术教学在素质教育中具有独特的功能，美术课堂教学是培养学生良好素质的主渠道。然而，目前的课堂教学还存在着许多的问题，教学缺乏趣味性、直观性，教学气氛沉闷，专业技能知识枯燥，技法难，教师的主导作用和学生的主体作用没有较好的发挥，重技法教授、轻能力培养、只重视个别而忽略了全体，在一定程度上脱离了学生的生活经验，使美术教学出现了一定的偏差。小学低年级学生年龄小，生理和心理结构上尚不健全、不成熟，自控能力弱。针对该时期的学生群体的特殊性，在美术教学过程中，需要给予更多的是对其学习兴趣的培养，兴趣是最好的老师，兴趣是天才的萌芽，在浓厚兴趣的驱使下，学生必定能专注于学习，其汲取知识的效率也将大大提高。小学生精力旺盛好奇心强，容易被活跃、新颖的事物所吸引，对自己感兴趣的事情积极性特别高。要想在美术课中提高学生的素质，就必须激发学生对美术的兴趣，培养他们热爱美术的愿望，使之进行美术活动，发展他们的再现能力。在教学中试着改变现有教学方式，开启学生情感的闸门，使他们学校的兴趣盎然、轻松愉快，而要维持学生浓厚的学习兴趣，就必须为学生创设直观形象、生动活泼、富有趣味的学习环境，利用美术这个特殊的媒介，让学生们认识美的概念，产生对美的向往，以此激发其自身对学习的向往和追求，让美流淌于课堂。下面就结合在教学过程中的一些举措和大家共同做个分享。

一、 讲究方法，诱发情感，以兴趣激发学习动力

“教育的艺术是使学生喜欢你所教的东西。”法国著名学者卢梭的这一观点要求教师在教学中要很好地讲究一下教学艺术，让学生在整个学习过程中，学而不厌、乐而不散，始终保持旺盛的学习热情，使学生在快乐中全面提高素质。

1、 设置各种有趣的活动、游戏，体验造型活动的乐趣。

教学不能以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生的身心发展特征，学生最喜欢参与各种不同的活动，若把枯燥的学习转变为有趣的活动，学生的积极性会很高，教师可以根据不同的教学内容，在课程设计中设置恰当的活动及游戏，让学生在“玩中学”、“做中学”，调动学生学习的主动性，提高学习兴趣，快乐的参与学习。

2、 走出教室，到户外去学习，在自然界中感受学习的快乐。

除了课堂之外，大自然本身也是学生的好老师，让学生走出教室，到大自然中去，不仅可以放松身心，更能用自己的眼睛去看，去体会，比起老师去讲去描述，更加的直观、清晰。

3、 联系学生的生活实际，联系社会，加强趣味性。

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活有着千丝万缕的联系，特别是随着信息化进程的飞速推进以及人们生活水准的不断提高，人们在社会中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多。在课堂中模拟一些社会活动，可以激发学生的学习兴趣和探究精神，使学生在情景中发现与美术有关的问题，在活动中将知识与技能相贯通，形成综合解决问题的能力，同时增强了学生学习的趣味性，更积极的参与课堂。

二、 采用多样教学手段，在学习中感觉美

1、 运用音乐，渲染情境

低年级美术课要求学生自由的发挥想象，将所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。大自然景色秀丽，值得去赞美和歌颂的东西很多，可是学生的想象力往往局限在自己的生活空间之内，没有身临其境，感受不深，所以上课时做起造型自然枯燥，如果在教学中适时地借助音乐形象，烘托、渲染课文内容，不仅能让学生得到美的享受，还有助于学生灵感的发挥，充分挖掘出孩子爱幻想的天性。如在课堂中放送一支轻快的晨曲，随着音乐的旋律，鸟儿的鸣叫、清脆的钟声……学生们仿佛置身于一个阳光灿烂的早晨，学生做出的作品也会各式各样：漂亮的金丝雀在歌唱、顽皮的猴子在树上玩耍、大象和一群孩子在一起晨练……每一个都不相同。一支支动听的曲子，既陶冶了情操，把学生带入美的意境，又启发学生进行美的想象，让学生受到美的熏陶，还加深了对美术课程的理解。再如，在安排欣赏中国书画名家的作品，可选择一些古筝曲作为配乐曲，轻轻的音乐声响起，然后播放配乐诗朗诵，同学们被深深地吸引住了，仿佛身临画中的优美情景，读出作者所要表达的那种如诗般意境，领略了作品所要表达的美。

2、 运用媒体，再现美术

(1)表象的美

小学生的生活经验是有限的，要激发学生的学习美术的兴趣，光靠老师的教学和指导还是远远不够的，在学生们的作品中有许多是很具有创意和想象力的，而学生们的理解能力是有限的，要利用足够的感性材料对学生们的作品进行形象生动的点评，激励他们不断地去创新的学习。照片等形象媒体，能把一件看似难懂的作品进行艺术化的加工，部分或全部再现出来，使得作品内容具体而形象。如学生们利用废旧报纸叠出的作品，有飞机、有花篮、有衣服……将其拍成照片后，制作成一本班级作品选，教师读每个作品所表现出优点加以适当的点评，然后放在班级内传阅，效果非常好，学生们看到自己的制作的一个简单的工艺品在也可以如此的漂亮，强烈的成就感之下，学习兴趣大增，同时也从形式上理解了艺术的粗犷概念。

(2)生动的美

在低年级的美术课程中很多的时候需要去不断引导学生发散思维，进行有形的创作和设计。在介绍只是生硬陌生的文字时，必须借助更多的形象的表达再现给学生。例如在介绍各种绘画的工具和材料时，配以生动的电视录像，一边观看录像，一边向学生们做介绍。既做到了活跃了课堂的气氛，又可以很容易的让学生接受对陌生事物的认识。

3、 运用媒体，描绘情境

当情境再现时，要引导学生边听边看，边看边想，促使学生观察活动和思维活动结合进行，这时学生的认识活动，起着一定的指向性作用，从而提高感知的效应，如在介绍认识常用的颜色时，我播放了一段简单的电视录像，然后关了电视。充分引导学生去想象电视中出现过的颜色的事物，在这期间配以音乐，不同的主色调出现的时候我会提示现在的音乐的乐调是什么样的，要求学生们在欣赏完一段后大胆地说出看到的颜色和当时自己的心里的感觉，于是很多学生说出了很多种录像中出现过的颜色，蓝色天空、白色的云朵、绿的树木、黄色的灯光……接受了日常生活中的颜色概念，并且还可以说出什么样的颜色表达出的不同的音乐感觉：蓝色天空白色的云的时候，音乐很轻快，让心情很放松；黑色的夜里，黄色的灯光出现的时候音乐很低沉，感觉心里面有点哀伤。让他们了解了声色合一可以更生动的表现出不同的情境和人不同的心情。

三、 参与评价，展示自我，体验学习的快乐

学生是学习的主人，学生不仅有创作的权利，更有评价的权利。在我的课堂中，总是让学生对自己的作品进行自我评价和展示介绍，通过训练，学生们的胆子大了，自信心强了，语言表达能力提高了，教师也更清楚的了解了他们的绘画意图，而同学间的互评，加强了学生间的交流，可以彼此间互相学习、提高。通过评价环节的设置，学生们有了展示自我的天地，一改以往教师一笔定江山的局面，使师生间有了更好的交流，学生则在其中体验到了学习的乐趣和成功的快乐。

以上是本人在教改中的一点尝试和体会，在教学过程中教师应结合学生的特点，设置不同的活动内容，创造良好的学习氛围，更多鼓励学生，让学生主动去探索，发扬创造精神，使美术教学从“单一性”向“综合性”发展，让学生向多方面发展，对美术产生浓厚的感情，真正的使学生感受到学习美术是一件快乐的事情，让美流淌于课堂。