改进美育教学,提高学生的审美和人文素养
——欣赏评述课中学生的审美教育
摘要:本文根据儿童审美心理的特点,论述审美教育的重要性及在小学美术欣赏评述领域教学中培养审美的途径。
关键词:审美教育、欣赏评述、人文素养
引言:美术教育是实现审美的重要途径,在小学美术欣赏评述课中,根据艺术审美教育的特点通过感受、欣赏、表达等活动方式形成健康的审美心理,从而提高人们的文化修养、艺术修养,以适应时代的发展。
一、审美教育的背景
通常当人们看到一件物品时总会不由自主的以“好看”或“不好看”去评价,这是人对美得最初感知,我们称为审美。“审美”一词来源于希腊语aisthetikos,最初的意义是“对感官的感受”,是人与世界(社会和自然)形成一种无功利的形象的和情感的关系状态。
当代社会的发展对国民素质提出了新的要求,对于现代公民审美品位的提高美育起着相当重要的作用。
席勒在《美育书简》中首次提出“审美教育”这一概念,书中就说到解决社会问题的主要途径是审美教育。早在中世纪的欧洲就利用教堂建筑、圣像画、宗教雕塑对人们进行审美教育。我国最早将美育与德育、智育相提并论的是清朝学者王国维,尤其中国近代教育学家蔡元培更是大力提倡美育。而美育的核心是艺术教育,美术课程是学校进行美育的主要途径。在美术课程标准中,美术课程总目标是让学生在美术活动中提高审美能力,丰富审美经验,形成基本的美术素养。其中欣赏评述这一学习领域则是注重通过感受欣赏和表达等活动方式内化知识,形成审美心理结构。
我校现有60个教学班级,5名专职美术教师,开足开齐美术课程,并能积极开展各项美术活动,健全学生审美能力。所有班级均配备多媒体教学设备,使得美术课程得到很好的开展。
二、教材编排特点
学校现使用的是人民美术出版社出版的《美术》课本,教材分为造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个学习领域。课程标准要求在欣赏评述领域让学生感受自然美,了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派,知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力。教材在编排上根据孩子们认知特点通过画家流派、表现形式的分类将教学内容以阶梯螺旋式循序渐进的形式,分布于不同学段。如,一年级安排的是《介绍我喜欢的玩具》、二年级《绘画中的节日》、《艺术作品中的动物》、三年级《画中的线条》《生活与艺术中的花》、四年级《认识中国画》《画家凡高》、五年级《肖像艺术》、《认识抽象画》、六年级《建筑艺术的美》《追寻文明的足迹》…根据孩子年龄阶段的特点,去感受审美教育。
三、学生审美心理特点
小学阶段的孩子,正是从抽象思维到形象思维过渡的时期,低年级的孩子会非常注意事物的外部形象特征,譬如颜色、大小、形状等,偏于直观、近距离的审美方式。如一年级的教材就安排有《卡通明星总动员》一课,以孩子们最为喜爱的喜羊羊、大头儿子、白雪公主、孙悟空等引起他们的兴趣。课堂上老师安排让孩子们带来自己喜爱的卡通玩具和学生一起通过游戏欣赏评述,发现卡通造型夸张、人性化的特点,产生美的共鸣。儿童的自我意识很强,所以常常会把主观情感与客观认识相融合。在他们眼中花、草、树、木会有表情,小鸟、兔子会说话…认为所有物体都会和自己一样,这种“同化”是儿童审美的一个重要特征。所以这个时期的儿童想象力是最为活跃的,是在现实基础上对日常逻辑的扩展和超越,这时的教师需要适时的引导孩子们去欣赏一切极富想象力的艺术作品。如农民画《戏鱼》、《母与子》,《绘画游戏》一课中米罗的画…激发好奇心,激发审美情趣。随着年龄的增长,孩子们的认知能力也在不断的发展。中高年级的孩子形象思维逐渐占主导地位,对于优美的、赏心悦目的艺术和景观尤为喜爱,审美活动中喜欢感知鲜明的对象,对艺术大师艺术作品的欣赏教师则是引导孩子发现其主要特点,简单明了的审视其风格。如放荡不羁开创水墨写意的徐渭,强调中西调和的林风眠,严谨治学、弘扬美好人生的达芬齐,对绘画狂热到精神分裂的凡高,对艺术不懈追求于古稀之龄勇于改变画风的齐白石,以身残之躯坚持艺术创作的马蒂斯…通过对艺术家的了解,更好的解读艺术作品,提高对艺术美的欣赏,塑造人文素养。
四、教学中培养审美的途径
作为教师,在实际教学中可以做到以下几点。
1、 以情感人
“美感是感知、领悟、想象等多种心理过程,是以情感为统摄、中介的综合统一,审美过程起关键性作用的是情感。”没有情感便不会进行审美活动,儿童审美活动中的情感的投入源于他的真实体验。如一年级《妈妈和孩子》一课,我安排和同学谈话“喜欢妈妈吗?”“每天妈妈都是怎么照顾我们的?”这些都是生活中最切实的体验,再通过《洗澡》这幅油画作品的欣赏,设计合适的提问“每天晚上睡觉之前,妈妈不管有多累都要为孩子洗澡、洗脚,为的是让孩子养成清洁卫生的好习惯。画中表现的内容你是不是也经常遇到?你妈妈是不是很像画中的妈妈?”再欣赏表现母子之情的农民画、版画、摄影、雕塑作品。正因为儿童具有强烈的感情,所以他们容易被作品感动,这种感动则让他们完成了情感的审美陶冶。
2、 潜移默化
很多人认为小学美术课就是画画做手工,把美术教育的重点放在技能技法的训练上,其实审美教育的潜移默化还应借助于欣赏。艺术作品对人的教育,常常是在毫无强制的情况下,使欣赏者自由自愿、不知不觉的受到感染。在这种渐渐地长期作用下使人的心灵得到净化,对人的思想情感和精神面貌得到潜移默化的教育作用。这些在欣赏评述课中的表现尤为突出。如画家梵高在孩子们的心目中是神奇而不可思议的人物,对他的认识负面比正面要多。如何帮助学生树立正确的审美?在《画家梵高》一课我通过让孩子们课前查资料、上课时以讲故事的形式介绍梵高的身平,以讨论会的形式对画家不同时期作品分析理解,感受到其作品的善良、美好、自由和想象。听到孩子们面对画面发出的声声赞叹和面对画家的不幸渐湿的眼眶,我也被孩子们打动。随着年级的升高我发现孩子们对欣赏评述课越来越感兴趣,他们对中外艺术大师的认识、对不同流派艺术作品的欣赏、对古今中外文化遗产的了解…感觉到他们对诸如此类知识的探求,逐步形成健康的审美情趣,发展审美能力。
3、 寓教于乐
教育学家第斯多惠在教师规则中讲过“我以为教学的艺术,不在于传授的本质,而在于激励和唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?怎么唤醒沉睡的人?”激发兴趣尤为重要。很多人认为欣赏课于美术课来说是乏味的,其实不然。孩子喜欢生动活泼、充满趣味性的活动,审美活动最好是全身心共同参与,既动脑又动手,使整个身心都得到释放。如一年级《介绍我喜欢的玩具》一课,我带孩子们进行玩具大比拼先将孩子们带来的玩具集中展示,办一个小型展览会,再让他们从颜色、材质、功能等方面介绍自己的玩具,再以投票的形式选出最受欢迎的玩具,举办故事会给喜爱的玩具编个小故事。人人参与,大家的积极性很高、很投入。欣赏评述以游戏的形式展开,使孩子们在愉快中渗透审美意识。现代化多媒体设备的普及使得艺术作品可以以大幅图片的形式展现,形成强烈的视觉冲击力,这在高年级欣赏评述课的教学情境设计中表现非常突出。如六年级《探访自然奇观》一课,大屏幕展示出的一幅幅图片可以称得上是美轮美奂,加上优美的音乐带给孩子们深刻的美感体验,课堂上我不时的发现孩子们在课本上根据我的讲解记着笔记,甚至还有同学拿出手机拍照。作为教师,深刻的感受到艺术欣赏活动可以使人的审美需要得到满足,并在其过程中获得精神享受和审美愉悦。
4、 评价要“与时俱进”
现代社会审美已趋向多元化,在这个“弘扬个性”的年代,我们的教学评价更应与时俱进。“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”,每个孩子的个性、情感、表达方式都有着差异,不能以刻板的审美标准去衡量,也不能简单的用优劣等级去评价。如欣赏马蒂斯作品《小鹦鹉与美人鱼》时有孩子认为小鹦鹉与美人鱼是在海里相遇发生一系列故事,有孩子则判断他们是在天空相识,周围的珊瑚、水草为白云幻化…诸如此类的分歧在欣赏评述艺术作品中时有发生,这种情况下教师需要做的是鼓励,鼓励孩子们可以有不同的见解并给予肯定。鼓励审美个性就是鼓励学生不仅能学会欣赏艺术作品,而且能做出自己的审美判断。
美术教育“以美育人,育美的人”。在欣赏评述课中通过训练感官、感知能力和想象能力提高审美能力,健全审美心理结构,提高人文素养。
参考文献:
《小学美术课程标准》
席勒的《美育书简》
《艺术学概论》
朱自强的《儿童文学的本质》
第斯多惠的《德国教师培养指南》