《秋晚的江上》这首诗中，作者以凌空高蹈的视角，敏锐地捕捉到了悄然发生于暮晚秋江上的动人一幕：倦鸟归巢，背驮斜阳，忽又抖落斜阳于江水之中。诗人以清秀优美的语言，描绘出的是一幅超迈旷远，奇异瑰丽，而又令人心醉神往的“倦鸟归巢图”，创造出的是一种意趣丛生，情味绵绵，耐人咀嚼的诗意境界。
《花牛歌》牛的造型童趣盎然，毛茸茸的云朵，毛绒绒的花牛，还有毛融融的小草，让人忍不住伸手想去抚摸。用了回环反复的结构形式，韵脚多变换，读来通体匀称。
本文的教学重点是：引导学生独立阅读课文，想象诗歌描绘的意境，体会儿童丰富的想象力， 感受童年生活的快乐，激发学生读儿童诗的兴趣。
一、教学效果
围绕本课教学教学目标，我取得了以下教学效果：
1．儿童诗之于儿童，首先是感受诗的趣味。
诗的趣味首先是引起情感上的共鸣。《花牛歌》诗人以一种逆向的思维，表达了儿童独特的探究精神，以酣畅淋漓的语言抒写了童心童趣，引发了小读者更为开阔的想象。
联想和想象是读诗的延伸，可以丰富对原作的认知，从而在感情上引起共鸣，让内心得到抚慰，让心灵得到庇护，从而进入了诗的意境。读儿童诗，更多的是为诗中所表现的超拔奇特的幻想所感染。如果是小读者，他可能为之赞叹；如果是大读者，他又会为久违了的童年的异想天开而快乐。阅读这些儿童诗，会使我们更亲近儿童，更佩服他们的想象力。想象力丰富的人是智慧的人，是有创造力的人。
2.孩子们心气健旺，在他们的心目中，这个世界上所有美好的事物，都是有灵性的。面对一朵小花，一场春雨，或悄然凝思，或与之对语。《秋晚的江上》一时的情与境会，那些平凡的景物便纷至沓来，倦鸟、斜阳栩栩然活了起来，都成了童话王国的角色。细细品味这些小诗，我们的灵魂早已伴随着花朵、白云、小鸟飞入了幻境。我们感受到的是童年纯美的情境和隽永的趣味。
3.读诗还可以让我们体验到故事情节之外的乐趣，这就是诗的独特的表现形式。
诗不但是最早产生的文学样式，也是在形式上处于不断变化的样式。因此，读诗不能不注重它的形式，这也是读诗的一种趣味。
中国的新诗，从它诞生的那一天开始，就在不断地探索表现形式。从所收入的二十首诗看，就可发现诗的艺术风格不同，表现形式也不同，有的遵守一定的格律，有的靠近民歌体，有的追求散文美。无论哪一种形式，诗都不可涣散，要凝练集中；诗都不可呆板，要气韵生动。如徐志摩的《花牛歌》，用了回环反复的结构形式，韵脚多变换，读来通体匀称。
说到诗与画的关系，古人常以“诗中有画，画中有诗”加以褒奖，这是因为诗有很强的画面感，借景抒情，情景交触，景语即情语，都可以让我们在读诗时产生种种幻象。而画又是有内涵的，画所表现的意境与诗意很贴近，这也就是诗与画的相映成趣。
4.总之，读诗要细致入微，不漏掉只言片语，而要紧紧地追踪着诗人的情感脉络。读诗，要引发感情的共鸣，要激发想象力，要读出乐趣。读诗，还常常会引发并不相同的理解，有的理解轻浅，有的理解深邃，甚至超出作者的原意，这都是允许的。因为诗讲究含蓄，有字面的意义，有时还有隐含的意义。由于读者生活阅历的不同，审美趣味的不同，对诗的鉴赏也就有了差异。
古人说的“诗无达诂”，正是说明了好诗没有终结的诠释，这给我们理解诗歌开辟了广阔的天地，这也是读诗的一种乐趣。
二、成功之处
在上这节课的时候，我最大的成功之处是：在这两首现代诗的教学中，培养了读诗的乐趣，是一种审美的阅读，这种阅读有利于提高文学整体的鉴赏水平。以诗歌为文学基础的图画书，更是画家的挥毫写意，他们通过对诗的理解，创造了新的意象，帮助了我们对诗的理解，同时，也帮助我们感受绘画的神韵。
三、不足之处
教学时对时间的把握不好，过多的让学生说，没有很好地体现出老师的调控引导作用，但反过来想，如果孩子们热情高涨还不让说的话，不知又会产生怎么样的效果？
四、改进措施
如果我再重新上这节课的话，我会这样做：首先自由读诗，读通顺，读流利。找喜欢的伙伴读诗、互评、互相正音。再自由读诗，把不理解的词语勾画出来。接着把你印象最深的地方勾出来，结合重点词语想象诗歌描绘的意境，体会儿童丰富的想象力，感受童年生活的快乐。最后拓展延伸，发挥想象，自创一首现代诗。
