通常我们说视觉艺术不是一次完成,而是经过多次反复才能最终实现。或许这次面对的“教学新模式”就是要我在反复中求得完美吧。二个月的实践,总是想在熟悉的教材中试新寻求适应这种模式的手段,有时感觉前方沐浴一派春光,也有时令人不知所措,所以这段时间欣慰与困惑两种感觉一直交替地伴我前行。
以小组为单位是多年来美术新课改中所提倡的新形式,目前的新模式更符合于当前新课改精神。从本质上说,利用小组完成作品,小组收集素材,小组有针对性地展开对作品的评价讨论,是增强了学生的自信心,提高了学生的表达能力,使学生获得多方面体验的手段,让思想自由创意无限,这才是艺术创作所追求的真谛。
但在实际的课堂教学中,我发现小组合作学习的效果却不那么尽如人意。
实施的过程中出现的学生推脱带工具,或责任目标不明确等等事件不断,使得课堂散漫,严重影响课堂纪律,教师费尽口舌。欣赏课上总有很多一部分学生不提前收集资料,于是以一人为主,其余人往往一言不发,静坐一旁当观众、听众。出现了:“一人走,多人留”的问题。有的小组没有核心人物,很长时间都在互相推诿,你让他先说,他让她说,或者在不断分工中浪费了很长时间还没有确定好谁来发言,谁做记录,更别提开展有实质意义上的学习了。
设计应用课的课堂上,学生明显的比在其他学习领域的课堂表现的活跃。一张张彩纸争奇斗艳,一堆堆形态各异的瓶盖在骄傲的炫耀着主人的热情,布条、麻绳、纸盒……各种各样的制作材料摆满了桌子。小组合作开始了,设计草图的,折剪骨架的,做细致装饰的,整个倒也显得红红火火。可是,在每个小组里总有那么几个人显得与众不同,他们通常是美术课不带制作材料的“顽固分子”,要啥啥没有,要人有一个。不合作时呆呆一坐,东张张、西望望,一副悠闲的姿态。合作学习制作时,倒是比不合作精神了不少,因为他可以随便用“小组”里别人带的材料。可因为不经常得到锻炼,所以很难在小组中起到作用。面对小组的成果,这些学生倒也挺安然。可是,长期这样往往更加助长了那些个别不带材料的学生的惰性,使其养成坐享其成的坏习惯。
怎样“收”的住,我不得不采取了一系列的“应急预案”,例如首先选用组长对组员分工,优化责任,合理进行角色分配,让每个学会生都有事可干,而且有利于培养小组长的领导、管理、服务意识;再次抓好美术材料关,请课代表在每节美术课前提醒其他队员带材料。其次以互比、互查、互督、互评形式,增强小组间的竞争意识。最后老师适时、适度的介入小组参与学习和创造,参与到学生的探讨之中,和他们一起学习,并指导他们如何发表自我见解,或者以自己的发言暗示诱导学生如何发言,教给学生如何说出自己的观点,和学生一起讨论,逐渐培养学生发言的习惯和兴趣。指导小组成员在创作中如何分工合作,参与到学习中去,始终监控学习的过程,引导学习的方式。
对新教学模式和对教材的深入研究告诉我,合理地安排合作学习方式对合作学习意识对课堂教学有着重要的作用。我希望通过摸索课堂教学更行之有效的方法之后,有充裕的时间来挖掘教材深层次的内涵,聆听每个学生的见解,发挥学生独立评价与创作作品的能力,使美术课真正成为学生自己的“动态”课堂。