昨天下午五年级语文和一、二年级英语校园课本剧火热进行。评委和在座的家长们沉浸在师生们共同营造的艺术氛围中,五(2)班赵府进老师指导的《仲夏夜之梦》(片断)引起了我的注意。
这是源自莎士比亚的一出爱情喜剧,其中蕴含的文学和艺术价值是毫无疑问的,从学生能熟练掌握大段台词来看,教师和学生在排练的过程中无疑也投入了大量的时间和精力。然而演出的效果却让人大跌眼镜。学生由于对作品陌生、缺乏理解,所以在台上缺乏表演激情,只是木然的在背诵大段饶口的台词,尤其是那个男主角(扮演的应该是波顿吧)简直就像个RAP歌手,语速奇快,句子超长,加上音响效果不尽人意,结果连坐第一排的评委都听不听清他在说什么。
我敢说赵老师之所以选择这个剧本必然有他的道理,也肯定是经过深思熟虑的,估计他的本意是用世界级的经典佳作对学生进行人文熏陶。这个动机和想法是无可指责的,过程也是认真负责的,唯一缺憾的就是没有得到一个完美的结局。为什么会出现这种“出力不讨好”的结果呢,我认为做为一名年轻教师,他犯了一个这个年龄阶段人常犯的毛病,那就是没有把握好理想和现实之间的距离。
首先,从参与者的年龄和心理特点上分析,如果这个剧本放在大学里让大学生演出,而观众也是大学生,一定会非常精彩,因为大学生已经具备了比较丰富的人文修养和相应的人生观、价值观、爱情观,那么一部经典的爱情喜剧肯定能引起他们的兴趣。可是让10岁左右的学生来演,受众也大多是同龄小学生,演员是小马拉大车,观众更是如坠云雾里,演出效果自然是好不到哪里去了。
其次,从选材上来分析,课本剧应该立足于课本上的内容,这是课本剧的生命源泉,学生们在课堂学习过的课文自然是耳熟能详,在这个基础上进行再加工,不仅演出者能获得更多的课堂上得不到的情感体验,小观众们也会因为熟悉相关内容从而比较容易产生共鸣。从前期低年级的课本剧表演中来看,来自于课本内容的《亡羊补牢》、《丑小鸭》、《小白兔和小灰兔》等都取得了很大的成功。
“盲目的热情尤如黑暗中的远征”,在不断的历练中逐渐走向成熟,过程是可能是痛苦的,但是不经历风雨怎么见彩虹?良好的愿景只有结合对自身实际情况的深入分析加上不懈的努力才能实现,“知己知彼,百战不殆”!写这些东西绝无批评赵老师的意思,只是想为他今后的专业成长提供些建议,毕竟他是二实小国宝级男语文教师+班主任!
我用赵老师博客中的一段自我评价来作为结束语:“我一直把自己比喻成这样一匹小马。只不过我愿意在教育这条河中趟,趟深了,我收回来,总结经验:趟浅了,我继续迈开步伐向前走。”
多么率真朴实的小伙子!加油!小马哥!